曲目列表
专辑简介
专辑简介：这张专辑主要收录了乔治·埃内斯库在20世纪初创作的早期室内乐作品，乔治·埃内斯库于19世纪末在巴黎开始大量创作，但直到近年来，这些作品才陆续被人们发现。其中，D大调钢琴五重奏就是这些被遗忘了数十年的作品之一，它是一部精细的作品，反映出这位作曲家受到勃拉姆斯的作曲风格影响。这张专辑的另一个主题是埃内斯库对非常规乐器组合的喜好，如为小提琴、大提琴和两架钢琴创作的《小步舞曲与加沃特》以及小提琴和四手联弹钢琴演奏的《牧歌》，《悲伤的小步舞曲和夜曲》。《晨歌》是埃内斯库唯一的弦乐三重奏，而备受欢迎的《罗马尼亚第一狂想曲》则是钢琴和弦乐五重奏重新编排的版本，作为最后一首歌曲以华丽的演奏结束了整个专辑。艺术家简介：Fine Arts四重奏团是当今最杰出的室内音乐团体之一，拥有演出成功的辉煌历史和200多部录音作品的丰富遗产。该四重奏团于1946年在芝加哥成立，是少数几个已经录音并在国际上巡演了接近一个世纪的顶级团体之一。四重奏团的小提琴手Ralph Evans（柴可夫斯基国际比赛奖项得主）和Efim Boico（巴伦博伊姆领导的巴黎管弦乐团前首席小提琴手）已经一起演出了近40年。他们目前与两位杰出的音乐家合作：中提琴手Gil Sharon（Amati Ensemble的创始人）和大提琴家Niklas Schmidt（Trio Fontenay的联合创始人）。四重奏团的许多最近发布的作品被选为格莱美奖的最佳古典专辑和最佳室内音乐表演类别的候选录音，并获得了多个奖项和荣誉。他们的最新专辑包括贝多芬的《赋格曲和瑰宝》和德沃夏克的《波西米亚之魂》。巴西钢琴家法比奥·维特科夫斯基和吉赛尔·维特科夫斯基以维特科夫斯基钢琴二重奏的身份，活跃在全球舞台。他们不仅是出色的钢琴家，还是敬业的教育家，也是一对恩爱的夫妻，他们充满活力和动感的四手联弹和双钢琴独奏会赢得了赞誉。他们在美国、南美、亚洲和欧洲举办过多场独奏会，并在如意大利拉韦罗的鲁福洛别墅花园、华盛顿肯尼迪中心、上海交响乐厅、深圳音乐厅、纽约卡内基音乐厅等著名场所演出。《纽约音乐会评论》对他们的演奏赞赏有加，称赞他们的演奏展现出惊人的技巧和干净利落的演奏，音色十分优美。低音提琴手亚历山大·比卡德（Alexander Bickard）擅长管弦乐、室内乐和独奏。他是新泽西交响乐团的副首席低音提琴手，费城歌剧院的首席低音提琴手，圣菲歌剧院管弦乐团的代理首席低音提琴手，同时还常在纽约大都会歌剧院、纽约爱乐乐团和费城管弦乐团演奏。比卡德曾与艾瑞尔和Fine Arts四重奏团合作，包括为Naxos唱片公司录制音乐。19岁时，他在朱利亚德音乐学院双低音提琴协奏曲比赛中获胜，随后在林肯中心的艾丽斯·图利音乐厅首次独奏。他曾参加斯波莱托、丹格伍德、拉维尼亚、太平洋和卡斯尔顿音乐节，以及纽约弦乐研讨会。作曲家简介：乔治·埃内斯库（George Enescu）是罗马尼亚最伟大的音乐家，他在小提琴演奏和作曲方面同样出类拔萃。他1881年8月19日出生于罗马尼亚的利韦尼（这个城市在他去世后改为以他的名字命名），最初从一个吉普赛小提琴手那里学习小提琴演奏。他在1888年进入维也纳音乐学院，在那里他向约瑟夫·赫尔梅斯贝格尔学习小提琴，同时从罗伯特·富克斯那里学习对位法和作曲。1893年，他前往巴黎，先后向朱尔·马斯奈和加布里埃尔·福雷学习作曲，并在安德烈·杰达尔日的指导下学习对位和赋格，同时向马丁·皮埃尔·马西克学习小提琴。1897年，他的一部作品在巴黎公开演出，到了1899年，当他获得音乐学院的小提琴演奏一等奖时，他已经逐渐成为一名知名的作曲家。1904年，他组建了埃内斯库四重奏团，与帕布罗·卡萨尔斯、雅克·蒂博、阿尔弗雷德·科托和弗里茨·克莱斯勒等知名当代音乐家一同演奏。大尺度床戏做爰视频
专辑简介：塔玛·贝莱亚演奏了米歇尔·索格尼（Michel Sogny）的开创性钢琴作品的世界首演录音，这是一位真正有意义的音乐天才，他的作品激发了无数其他人的灵感，正如这张录音中的作品所体现的独特的富有想象力的风格。格鲁吉亚-瑞士钢琴家塔玛·贝莱亚与米歇尔·索格尼合作多年，为本张专辑的发行带来了独特的见解。作曲家米歇尔·索格尼于1947年出生于法国，有匈牙利血统，在他的许多钢琴作品中借鉴了“匈牙利风格”，延续了李斯特和勃拉姆斯的丰富音乐遗产，以及启发他们的早期民间传统。米歇尔·索格尼与李斯特的联系更为深厚：在为钢琴学生作曲时，他延续了李斯特的老师卡尔·车尔尼所倡导的传统，车尔尼是一位多产的钢琴研究作曲家，至今仍被广泛使用。米歇尔·索格尼的方法为这棵古老而广泛传播的树增添了一个新的分支，帮助成年人和儿童提高了对乐器的熟练程度，培养了对演奏的终身热爱。事实上，米歇尔·索格尼的工作得到了国际认可：他被授予ONU和平奖章，并获得了联合国教科文组织颁发的荣誉文凭。关于米歇尔·索格尼的风格，塔玛·贝莱亚在她的艺术家声明中写道：“在他精湛的练习曲和作品中，人们可以感受到匈牙利精神的多样性，以简单和精确的方式传达。以沉浸式的方式将听众带入丰富的想象领域，内在的直觉冲动唤醒心底隐藏的感觉。”作曲家简介：米歇尔·索格尼（Michel Sogny）是钢琴家兼作曲家、教育家，在巴黎音乐学院学习音乐。他来自匈牙利，以开发了一种新的钢琴教学而闻名，该教学让几代各个年龄段的学生了解练习乐器的乐趣。1974年，他作为创始成员，与李斯特和瓦莱里·吉斯卡德·德斯坦的曾孙女Blandine Ollivier de Prévaux一起参与了法国协会Franz Liszt的创建。1975年，他的书《L'Admiration créatrice chez Liszt》由Buchet-Chastel出版，前言由György Cziffra。这篇文章分析了心理学在创造中的作用，引起了艺术和文学人士的一致热情。1985年，他的教学被日内瓦国际劳工局（ILO）采用，旨在将音乐艺术的积极实践融入一个代表世界工作的概念。1986年，在纽约，联合国（UN）授予他和平奖章。1990年，在巴黎的Espace Cardin，他宣称自己是一位远离时尚的作曲家。米歇尔·索格尼（Michel Sogny）在奥地利被请求开发一个艺术项目，在Yehudi Menuhin的名誉主席团下创建了“Villa Schindler”在这个艺术场所，他为协奏曲的国际职业生涯进行培训和准备。他设立了一个钢琴节来推广他们，并创建了SOS人才基金会来支持他们。他与格鲁吉亚钢琴家Elisso Bolkvadzé一起组成了一个二重奏，米歇尔·索格尼（Michel Sogny）还主要负责SOS人才基金会，该基金会从一开始就得到了Dassault家族的支持。艺术家简介：格鲁吉亚-瑞士钢琴家塔玛·贝莱亚（Tamar Beraia）的钢琴演奏充满了力量和成熟，她的两张个人录音《肖像》（EaSonus，2014）和《贝多芬·李斯特》（Avi music，2018）展示了她对舒曼的《狂欢节》、贝多芬《E大调变奏曲和赋格》以及李斯特《b小调奏鸣曲》的里程碑式表演。塔玛·贝莱亚音乐会生涯主要集中在独奏音乐会上。近年来，她曾在奥地利、丹麦、格鲁吉亚、德国（柏林音乐厅）、法国、爱尔兰、卢森堡（卢森堡爱乐乐团）、荷兰、波兰、西班牙、美国、瑞士、英国（伦敦威格莫尔音乐厅）和乌克兰（乌克兰国家爱乐乐团）演出。塔玛·贝莱亚是著名钢琴比赛和特别奖项的获得者。这包括第17届桑坦德国际钢琴比赛“Paloma O'Shea”（西班牙，2012年）的三等奖和索尼观众奖，Wernigerode国际钢琴比赛的“新星”一等奖（德国，2010年）和格鲁吉亚第比利斯国际钢琴比赛一等奖（2005年）。2014年，塔玛·贝莱亚被拜耳文化部选为有前途的年轻艺术家，并在2015-2018年作为该跨国公司“stART计划”的一部分得到了支持。塔玛·贝莱亚拥有卢塞恩音乐学院（瑞士）独奏表演硕士学位，师从Ivan Klánský教授。五岁时，她从母亲那里上了第一堂钢琴课，后来在天才儿童音乐学校Z学习,曾获得Mikael Tariwerdiev基金会和钢琴家Elisabeth Leonskaja的奖学金。
更多>>
